Vistas de página en total

Mostrando entradas con la etiqueta Mulleres artistas. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Mulleres artistas. Mostrar todas las entradas

lunes, 25 de mayo de 2026

XOANA ALMAR E O PAPEL DAS MULLERES NA SOCIEDADE GALEGA



Xoana Almar é unha muralista, ilustradora e pintora galega nada en Santiago de Compostela en 1983. A súa obra destaca dentro do panorama da arte urbano contemporáneo en Galicia por combinar muralismo, compromiso social e unha forte presenza de figuras femininas vinculadas ao traballo, a memoria colectiva e a identidade galega.

Xoana forma parte da nova xeración de muralistas galegos que contribuíron a transformar a arte urbana nunha ferramenta de recuperación social e cultural. Os seus murais non só embelecen espazos públicos, senón que recuperan historias invisibilizadas e reivindican o papel das mulleres na sociedade galega. 


                   (Foto: La Voz de Galicia, 8 de sept de 2020)

A representación da muller é un dos eixos centrais na obra de Xoana Almar. Os seus murais e ilustracións mostran, de forma recorrente, figuras femininas vinculadas ao traballo, a memoria colectiva, os coidados e a identidade popular galega. Máis que retratos individuais, as súas mulleres funcionan como símbolos de resistencia, comunidade e dignidade. 

En moitas das súas obras aparecen mulleres traballadoras do ámbito rural e mariñeiro: lavandeiras, campesiñas, mariscadoras ou mulleres cargando cestas e ferramentas. A artista converte estes oficios tradicionalmente invisibilizados en protagonistas do espazo público. Un dos mellores exemplos é o mural “Terra e Mar”, onde representa a dúas mulleres unindo as súas mans: unha ligada ao mar mediante unha rede de pesca e outra á terra a través dunha fouce. A obra funciona como homenaxe a “as mulleres traballadoras” e a “a forza da unión e da conciencia de clase”. 

(Foto, A.L. Crego)


Tamén en “Lavandeiras do Sarela” recupera a memoria das lavandeiras do barrio compostelán de Galeras, un oficio feminizado e duro que durante décadas sostivo economicamente a moitas familias. A obra non presenta a estas mulleres desde a nostalxia triste, senón desde a forza, a cor e a dignidade cotiá. Outro trazo importante é que os seus personaxes femininos adoitan aparecer colaborando entre si. A colectividade e o apoio mutuo son temas constantes no seu traballo. 

        (Foto: Xoana Almar, "Lavandeiras do Sarela")


En proxectos sobre igualdade de xénero, como os murais de Cuntis ou Lugo, as mulleres aparecen como creadoras, coidadoras e construtoras de comunidade.

Dende o punto de vista estético, Xoana representa figuras femininas de formas simples e moi expresivas, influenciadas pola ilustración galega do século XX e o muralismo contemporáneo. 

As súas mulleres teñen unha presenza monumental e simbólica: ocupan o centro do muro e transforman espazos cotiáns en lugares de memoria e reivindicación. 

En conxunto, a muller na obra de Xoana Almar non aparece como elemento decorativo, senón como suxeito histórico e social. 



(Xoana Almar. Marsella. 2023 FoTo: NJOY Magazine)

lunes, 18 de mayo de 2026

HISTORIA DEL ARTE SIN HOMBRES

 


    No día dos Museos queremos engadir a nosa colección de arte  unha nova obra sobre as mulleres artistas:" Historia del Arte sin Hombres" da autora Katy Hessel. 
   
     Historia da arte sen homes é un ensaio divulgativo escrito pola historiadora da arte británica Katy Hessel que propón unha revisión crítica da historia da arte tradicional. O libro parte dunha pregunta sinxela pero poderosa: por que coñecemos tan poucos nomes de mulleres artistas en comparanza cos homes? A partir de aí, Hessel constrúe un percorrido amplo e accesible por distintos períodos históricos para recuperar a obra e a relevancia de creadoras que foron ignoradas, invisibilizadas ou relegadas polo canon artístico occidental.  Un dos maiores acertos do libro é o seu ton próximo. Non está escrito unicamente para especialistas, senón para calquera persoa interesada na arte ou en comprender como se constrúen os relatos culturais. Hessel evita a linguaxe excesivamente académica e combina datos históricos con anécdotas privados e contextos sociais que fan a lectura dinámica. Ademais, consegue que moitas artistas pouco coñecidas esperten verdadeira curiosidade no lector. A obra tamén funciona como unha crítica ás institucións artísticas: museos, academias, galerías e manuais de historia que durante séculos privilexiaron as traxectorias masculinas.

  O libro demostra que non é que non existisen mulleres artistas, senón que moitas veces non tiveron acceso a formación, recoñecemento ou conservación da súa obra en igualdade de condicións.



    Entre os seus puntos fortes destaca a variedade de artistas e épocas que aborda. Desde pintoras do Renacemento ata creadoras contemporáneas, o libro amplía a mirada máis aló dos nomes máis coñecidos e mostra como as mullees participaron activamente en movementos artísticos fundamentais. Isto converte a lectura nunha experiencia de descubrimento constante.







    

    En conxunto, Historia da arte sen homes é unha obra necesaria, entretida e moi útil para reformularse como aprendemos historia da arte. Máis que substituír un canon por outro, o libro invita a ampliar a mirada e recoñecer unha parte da creación artística que durante moito tempo quedou fóra de foco.

martes, 5 de mayo de 2026

ASOCIACIÓN LA ROLDANA




  A Asociación A Roldana é unha organización española sen ánimo de lucro centrada no ámbito da arte e a educación, cun enfoque de igualdade de xénero. 

 É unha asociación formada por profesionais da historia da arte, educación, deseño e cultura que traballa para visibilizar ás mulleres artistas e corrixir a súa ausencia nos contidos educativos. A asociación parte dunha crítica: durante séculos, a historia da arte contouse deixando fóra a moitas mulleres, e busca corrixir esa visión incompleta.

 O seu obxectivo principal A súa meta é que a Historia da arte ensínese de forma máis completa e igualitaria, incluíndo ás mulleres en libros de texto, exames e temarios oficiais

 Entre as súas actividades destacan: 

-Crear materiais educativos sobre mulleres artistas 

-Promover cambios nos programas escolares.

- Difundir investigacións e catálogos (como un con artistas de cada comunidade autónoma).

- Colaborar con institucións e fomentar o debate sobre arte e feminismo


  Dende 2021 conta cun catálogo adaptado á materia de Historia da arte, dous catálogos específicos para Fundamentos da arte I e II, así como un catálogo unificado que reúne a todas as artistas. A estes sumamos agora un novo catálogo dedicado ás artistas das distintas Comunidades Autónomas e cidades autónomas, que pon en valor creadoras vinculadas a cada territorio e permite traballar referentes próximos desde unha perspectiva local.

    Consulta e descarga os seus catálogos no seguinte enlace: